Міжнародна галерея VERA представляє проєкт «Діалог поза часом» у межах ярмарку сучасного мистецтва ART KYIV Autumn Edition 2026 у просторі Lavra Gallery.
Експозиція демонструє спадкоємність та еволюцію художньої мови всередині однієї династії й об’єднує творчий досвід двох визначних авторів – Василя Рябченко та Степана Рябченко.
Архітектура єдиного простору побудована на синергії традиційних та новітніх технологій. Класичний станковий живопис природно взаємодіє з фотографією, цифровим мистецтвом, графікою та тривимірною пластикою, формуючи цілісне висловлювання про розвиток художньої мови.
Витончена лірична лінія Василя Рябченка розкривається у монументальному живописі та фотографії.
Однією з центральних робіт експозиції став диптих «Великий етюд. 16-та станція Великого Фонтану». Полотно розміром 150 × 300 см є найбільш масштабним твором стенда VERA та задає просторовий ритм експозиції Василя Рябченко. Поряд представлені живописні роботи «Біля моря» та «Купорос».
Інший масштаб художнього жесту відкриває робота «Добрі побажання». У межах однієї експозиції монументальний живопис і лаконічний фотографічний образ формують різні за інтонацією, але взаємопов’язані частини авторського світу Василя Рябченко.
Її природним продовженням і технологічним розвитком стає фантазійний світ Степана Рябченка, представлений цифровими творами, скульптурою та новою графікою тушшю.
Експозиція дозволяє простежити цей світ у часі – від «Електронного Зефіру» та робіт серії «Октанти» до «Chernobyl» із серії «Комп’ютерні віруси», «Першого кроку» та образів «Віртуального Саду».
Окрему лінію формують «Перший крок» і «Гуляюча хмара». У першій роботі цифровий образ існує у площині, тоді як у «Гуляючій хмарі» він набуває тривимірної фізичної форми.
До експозиції також увійшли нові графічні роботи Степана Рябченка 2026 року – «Плавунець Яскравостебельник» та «Сад вічної весни», виконані тушшю на папері. Вони продовжують розвиток створеного художником фантазійного світу вже через інший матеріал і ритм зображення.
«Діалог поза часом» розкриває творчий процес як безперервний розвиток, у якому художня мова змінює матеріали, інструменти та середовища, зберігаючи внутрішню спадкоємність.
Ця ідея безпосередньо відображає програму самої VERA.
Галерею засновано у 2022 році, а її назва втілює головну концепцію – віру у творчу силу мистецтва. Програма VERA досліджує мистецтво як процес творення: від тиші рисунка, одухотвореної пластики каменю та живописної експресії до метафізичних пошуків і архітектури віртуальних світів.
Сьогодні галерея представляє твори Бориса Марго, Давида Бурлюка, Генрі Муньєрадзі, Ганса Йорга Глаттфельдера, Василя Рябченко, Степана Рябченко та Енцо Куккі.